“Cantaban los niños
canciones ingenuas
de un algo que pasa
y que nunca llega:
la historia confusa
y clara la pena.
Seguía su cuento
la fuente serena;
borrada la historia,
contaba la pena.” – Antonio Machado
Antonio Machado escribe esta obra en unos años en los que triunfa el Modernismo. Fue una ampliación de la obra titulada Soledades (1903). En estos poemas se observa un modernismo intimista y el autor trata de mostrar en un íntimo monólogo unos sentimientos universales que conciernen a tres temas: el tiempo, la muerte y Dios. Pero también hay recuerdos nostálgicos de la infancia, evocaciones del paisaje, con preferencia por los paisajes cerrados, los huertos, los jardines. La soledad, la melancolía y la angustia surgen de esa mirada interior. Machado utiliza símbolos como la tarde, el agua, el huerto, las galerías. El agua es símbolo de la vida cuando brota y de la muerte cuando está quieta o es el mar; la tarde simboliza el declive; el huerto simboliza la ilusión, vista en el gozo y el recuerdo infantil; las galerías son los espacios donde transitan los recuerdos o los sueños que nutren el alma.
Antonio Machado (26 de julio de 1875, Sevilla - 22 de fevrero 1939, Collioure) Poeta y prosista español, perteneciente al movimiento literario conocido como generación del 98. Vivió en Madrid, donde estudió. En 1893 publicó sus primeros escritos en prosa, mientras que sus primeros poemas aparecieron en 1901. Viajó a París y conoció a Rubén Darío, del que será gran amigo durante toda su vida. En Madrid conoció a Unamuno, Valle-Inclán, Juan Ramón Jiménez y otros destacados escritores con los que mantuvo una estrecha amistad. Fue catedrático de Francés, y se casó con Leonor Izquierdo, que morirá en 1912. En 1927 fue elegido miembro de la Real Academia Española de la lengua. Durante los años veinte y treinta escribió teatro en compañía de su hermano, también poeta, Manuel, estrenando varias obras. Cuando estalló la Guerra Civil española estaba en Madrid. Posteriormente se trasladó a Valencia, y Barcelona, y en enero de 1939 se exilió al pueblo francés de Colliure, donde murió.
Antonio Machado scrive quest’opera negli anni in cui trionfa il Modernismo. Fu un ampliamento dell’opera intitolata Soledades (1903). In queste poesie si osserva un approccio intimista al modernismo e l’autore in un monologo dà spazio a sentimenti universali che riguardano tre temi: il tempo, la morte e Dio. Riporta anche ricordi nostalgici dell’infanzia, evocazioni del paesaggio, con preferenza per i paesaggi chiusi, gli orti, i giardini. La solitudine, la malinconia e l’angoscia nascono da questo sguardo sul proprio mondo interiore. Machado ricorre alla simbologia: l’acqua è il simbolo della vita quando sorge e della morte quando è mare; la sera simboleggia il declino, l’orto rappresenta l’illusione, individuata nel piacere e nei ricordi infantili, le gallerie sono spazi in cui transitano i ricordi o i sogni che nutrono l’anima.
Antonio Machado (26 luglio 1875, Siviglia, Spagna - 22 febbraio 1939, Collioure, Francia) Poeta e romanziere spagnolo, appartenente al movimento letterario conosciuto come generazione del 98. Visse a Madrid, dove studiò. Nel 1893 pubblicò i suoi primi scritti in prosa, e le sue prime poesie vennero pubblicate nel 1901. A Parigi conobbe Rubén Darío, di cui sarà grande amico per tutta la vita. A Madrid conobbe Unamuno, Valle-Inclán, Juan Ramón Jiménez e altri rilevanti scrittori con cui mantenne durature amicizie. Fu professore di francese e si sposò con Leonor Izquierdo, che morì nel 1912. Nel 1927 fu eletto membro della Real Academia Española de la lengua. Negli anni venti e trenta scrisse teatro insieme a suo fratello, anch’egli poeta, Manuel, mettendo in scena varie opere. Quando scoppiò la guerra civile si trovava a Madrid. Successivamente si trasferì a Valencia e Barcellona e nel gennaio del 1939 si esiliò a Colliure, dove morì.
POESIA
TEATRO
| Dati Libro | |
| Autore | Antonio Machado |
| Copertina | Flexi |
| Dimensioni | 180x110 |
| Pagine | 288 |
| Lingua/e | Spagnolo |
| Peso | 0.21 kg |
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