PERIBÁÑEZ Y EL COMENDADOR DE OCAÑA

"Montañas heladas
 y soberbios riscos,
 antiguas encinas
 y robustos pinos,
 dad paso a las aguas
 en arroyos limpios,
 que a los valles bajan
 de los hielos fríos.
 Canten ruiseñores,
 y con dulces silbos
 sus amores cuenten
 a estos verdes mirtos.
 Fabriquen las aves
 con nuevo artificio
 para sus hijuelos
 amorosos nidos." – Lope de Vega

Peribáñez y el Comendador de Ocaña es una de las más famosas comedias de Lope de Vega perteneciente a un género que podría denominarse de comendadores. En ella el honor, ideal crucial del drama barroco, encuentra una plasmación artística notable y casi paradigmática y se refleja su código estricto y la organización social que lo sustenta. Como en Fuenteovejuna del propio Lope de Vega, se plantea, por primera vez en la historia de la literatura española, el conflicto entre un villano y un noble, en el que el primero reclama para sí el honor, considerado generalmente hasta entonces privativo de la clase aristocrática. Una vez reparado el conflicto, provocado por la pasión y llevado a cabo mediante un abuso de poder, aparece el orden rígido de la España del XVII que tiene en la Monarquía la cúspide política y, en cierto sentido, religiosa.

Procedente de una familia humilde, la vida de Lope de Vega (Madrid, 1562 - id., 1635) fue sumamente agitada y repleta de lances amorosos. Su obra y su biografía presentan una gran trabazón y ambas fueron de una exuberancia casi anormal. Como otros escritores de su tiempo, cultivó todos los géneros literarios; donde realmente vemos al Lope renovador es en el género dramático. En general, las obras teatrales de Lope de Vega giran en torno a dos ejes temáticos, el amor y el honor, y con su fórmula de la doble acción (una entre nobles y otra entre criados) logró atraer por igual a todos los sectores de su público, desde el pueblo iletrado hasta la aristocracia culta y refinada. De su extensísima obra se conservan unas trescientas de atribución segura. Sus obras más conocidas son las que tratan los problemas de abusos por parte de los nobles, situaciones frecuentes en el caos político de la España del siglo XV.

Peribáñez y el Comendador de Ocaña è una delle più famose commedie di Lope de Vega, appartenente a un genere che potrebbe essere chiamato “dei commendatori”. Qui l’onore, idea cruciale del dramma barocco, viene plasmato artisticamente in maniera rimarchevole e quasi paradigmatica e riflette il rigido codice e l’organizzazione sociale che lo sosteneva. Come in Fuenteovejuna dello stesso Lope de Vega, si mette in scena, per la prima volta nella storia della letteratura spagnola, il conflitto tra servo e nobile, nel quale il primo reclama per sé l’onore, considerato fino ad allora di esclusivo appannaggio della classe aristocratica. Una volta risolto il conflitto appare l’ordine rigido della Spagna del XVII secolo, che aveva nella monarchia il suo vertice politico e, in un certo senso, religioso.

Umile di nascita, Lope de Vega (Madrid, 1562 – 1635) ebbe una vita estremamente turbolenta e piena di slanci amorosi. La sua opera e la sua biografia sono strettamente correlate ed entrambe furono di un’esuberanza quasi anormale. Come altri scrittori del tsuo tempo, coltivò tutti i generi letterari, ma fu un vero rinnovatore in ambito teatrale. In generale le sue opere teatrali ruotano intorno a due assi tematici, l’amore e l’onore; con la sua formula della “doppia azione” (una tra nobili e una tra domestici) riuscì ad attrarre allo stesso modo tutti i settori del suo pubblico, dagli illetterati all’aristocrazia colta e raffinata. Della sua estesissima produzione si conservano circa trecento opere di sicura attribuzione. Le più conosciute sono quelle che affrontano i problemi legati all’abuso di potere dei nobili, situazioni frequenti nel caos politico della Spagna del XV secolo.